Music Hall Bobino představuje důležitý moment v Kubínově tvorbě - vidíme zde jeho experimentování s fauvistickou barevností a začínající kubistické tendence. Dílo vzniklo v období, kdy se mladý umělec pohyboval v prostředí pařížské bohémy a vstřebával nejnovější umělecké trendy. 🎨
🗻 výjimečné dílo z let 1909-1910 zachycuje atmosféru slavného pařížského kabaretu Bobino na Montparnassu
🥂 číšník balancuje s podnosem plným sklenic nad hlavami návštěvníků, což vytváří působivou dynamickou kompozici.
🌟 žlutavé světlo kontrastující s tmavými oděvy diváků perfektně vystihuje večerní atmosféru podniku.
🎪 jde o jeden z mála Kubínových interiérů - většinou se věnoval krajinomalbě a portrétům.
🎺 Music Hall Bobino jako podnik existuje dodnes, i když už v jiné podobě - dnes je to koncertní sál Bobino Theatre na stejné adrese v ulici Gaité.
École de Paris: Umělci z Čech a meziválečná Paříž
Kubín se stal později uznávaným umělcem ve Francii pod jménem Othon Coubine. Z bouřliváka s červenou parukou a anarchistickými sklony se postupně stal respektovaný klasicista! 🇫🇷
Značná část Kubínových předválečných děl je dnes nezvěstná. Řada obrazů se ztratila během první světové války - například 60 obrazů, které poslal na výstavu do Stockholmu v roce 1914, se nikdy nevrátilo.
Dnes je významně známější ve Francii, než v Česku (s výjimkou rodných Boskovic).
Obraz Music Hall Bobino byl vydražen v roce 2014 za 4,2 mil Kč do soukromé sbírky. Nejznámějším a nejcennějšími obrazy je série Postava.
Jednu Postavu a také obraz Bobino uvidíte na výstavě Národní galerie v Praze ve Valdštejnské jízdárně nazvané École de Paris: Umělci z Čech a meziválečná Paříž. A pozor: výstava končí už 2.3.2025 a na malé ploše jízdárny zde potkáte díla Karsy, Kubína a Eberleho. Je to takový malý paradox, tato trojice je ve Francii podstatně známější, zatímco u nás jsou známější Kupka, Štýrsky a Toyen.
A jaká jsou další Kubínovy známá díla?
Postava II. (1914)
- Vrcholné dílo jeho kuboexpresionistického období
- Dynamická figura rozsekávající prostor ostrými hranami
- Zajímavost: Mohlo by jít o obraz vystavený v galerii Der Sturm pod názvem “Vzdor”
Lidské bídy (1914)
- Cyklus šesti expresivních dřevorytů
- Vznikl v době finanční nouze v Paříži
- Zajímavost: Guillaume Apollinaire o nich napsal pochvalnou kritiku v Paris-Journal
Pont Neuf (1912)
- Pohled na slavný pařížský most
- Kombinuje fauvistickou barevnost s kubizujícími tendencemi
- Zajímavost: Byl reprodukován ve Volných směrech ještě v roce svého vzniku, dnes nezvěstný
Umírající Hermes (1913)
- Monumentální kompozice s mytologickým námětem
- Dnes je nezvěstný, dnes nezvěstný, známe ho pouze z fotografie z výstavy Mánesa v roce 1913
- Zajímavost: Způsobil rozruch na výstavě v Mánesu pro své radikální pojetí
Vybírání brambor (1909-1910)
- Zachycuje ženy při práci na poli
- Inspirován Gauguinovým primitivismem
- Zajímavost: Existují dvě verze obrazu, každá pojatá odlišným způsobem
Krajina mezi skalisky (1912)
- Krajina na hranici abstrakce
- Neobvyklá barevnost s žlutým nebem
- Zajímavost: Kompozice připomíná tvar krystalu, což je typické pro český kuboexpresionismus
Souboj (1912-1914)
- Dramatická scéna dvou postav v lese
- Objevil se po letech na aukci v Londýně
- Zajímavost: Na zadní straně má uvedenu adresu básníka Otto Kleina v St. Cloud
Meziválečné období (1920-1939): Usazuje se v Provence a přijímá jméno Othon Coubine. Typická díla: Jaro v Simiane (1921), Paysage de Provence (1923).
Poválečné období (1945-1969): V letech 1952-1955 se vrací do Československa, tato tvorba je poznamenána tlakem na socialistický realismus. Po návratu do Francie se vrací ke svému osvědčenému stylu. Díla z tohoto období jsou méně ceněna než předválečná tvorba.
Z hlediska trhu s uměním a sběratelského zájmu jsou nejžádanější jeho díla z let 1905-1914, tedy z období před první světovou válkou. Je to dáno tím, že v této době byl Kubín nejvíce inovativní a jeho tvorba byla součástí významných uměleckých proudů své doby. Jeho pozdější klasicistní díla, jakkoliv kvalitní, už nepřinášela takový umělecký přelom.
| 