Matthew Wong (1984–2019) byl jedním z nejpozoruhodnějších malířů své generace 🖌️. Narodil se v Kanadě, ale velkou část dětství strávil v Hongkongu. Tato kulturní dualita se odráží v jeho tvorbě. Předtím, než se začal věnovat malbě, studoval fotografii a psal poezii. Jeho láska k literatuře ovlivnila i jeho vizuální styl. Ačkoliv se malbě začal věnovat až ve svých dvaceti letech, jeho díla si rychle získala uznání díky své poetické atmosféře a mistrovskému propojení expresionismu, postimpresionismu a čínské krajinomalby. Inspiraci čerpal u Van Gogha, Matisse, Bonnarda, ale přesto vytvořil zcela unikátní styl, který vyjadřoval hluboké emoce, introspekci a melancholii.
1️⃣ “Slunečnice v temné místnosti” 🌻🖤
Kontrast mezi zlatavými slunečnicemi a temným pozadím vytváří napětí mezi světlem a stínem, mezi nadějí a smutkem. Váza zde slouží jako okno do jiného světa – krajiny plné postav v černých róbách, evokující vzpomínky nebo duchovní cestu v duchu čínské klasiky. A také jsou připomínkou čínské keramiky.
Obraz zjevně vychází ze slunečnic van Gogha. Van Gogh maloval své Slunečnice (1888-1889) jako symbol přátelství a naděje, ale v jeho malbě lze cítit i osobní vnitřní boj. U Wonga slunečnice získávají symbol osamělosti a pomíjivosti. Matthew Wong se nepochybně inspiroval van Goghem, ale jeho Slunečnice jsou mnohem temnější, hloubavější a symboličtější. Zatímco Van Gogh viděl v květinách přátelství a cyklus života, Wong je vkládá do tajuplného prostoru, kde se realita mísí se vzpomínkami a snem. Oba mistři využívají stejný motiv, ale s odlišným emocionálním poselstvím.
2️⃣ Království - The Kingdom” 🍂💛
🔹 Les bříz – Dominantním prvkem je hustý les bílých březových stromů s tmavými skvrnami na kmenech, což vytváří až hypnotizující rytmus. Stromy působí jako přírodní chrám, který diváka vtahuje dovnitř.
🔹 Barevná paleta – Wong používá živé odstíny žluté, zelené, modré a oranžové, čímž vytváří snovou atmosféru. Textura barvy je bohatá, tahy štětce evokují expresivní dynamiku podobnou Van Goghovi.
🔹 Tajemná stavba – Uprostřed lesa stojí malá kupolovitá stavba s modrým vchodem, ve kterém se nachází postava. Je to socha svatého? Nevíme. Okolní objekty – možná svatyně nebo symbolické artefakty – umocňují mystický nádech celého výjevu.
🔹 Introspekce a melancholie – I když je les plný života, působí osaměle a meditativně. Scéna může symbolizovat útěk do jiného světa, hledání klidu či spirituality, motivy ve Wongových obrazech tak časté.
🎭 Wongův život byl plný introspekce a zápasu s depresemi, což se odráží i v jeho dílech – oscilují mezi radostí z přírody a tichou osamělostí. Bohužel, odešel příliš brzy, ale jeho umění zůstává jako most mezi snem a realitou, světlem a temnotou.
✨A ta pozvánka?
Wongovy obrazy ve srovnání s dílem van Gogha nyní vystavuje vídeňská Albertina. Udělejte si výlet a na obrazy se podívejte, stojí to za to!
Na závěr si dáme nejdražší Wongův obraz, jímž je River at Dusk - Řeka za soumraku z roku 2018. Obraz aukční síť Sotherbys vydražila v roce 2023 za 6,6 milionů dolarů, přičemž o tři roky dříve se vydražil týž obraz za 4,9 milionů dolarů.
| 